佩特拉-布萊瑟（Petra Blaisse）（1955年出生在倫敦）于阿姆斯特丹的市立博物館的應用藝術部門開始她的事業。自1987年起，她以自由職業者的身份工作，并因對建筑作品的獨特表現獲得稱譽，她的卓越表現甚至超越了展覽作品本身。漸漸地她將重點轉向紡織品、室內空間的光線、裝潢，以及花園和景觀的設計。1991年，她建立了Inside Outside設計事務所。該事務所涉及多種創作領域，包括紡織品、景觀以及展覽設計。自1999年布萊瑟邀請了各學科的專家一同合作，現在這個團隊由來自不同國家的約10位成員組成。

　　Inside Outside事務所的項目遍及全球，這些項目提升了技術復雜性、增強了抱負，并擴大了設計尺度。過去的這些年中，Inside Outside事務所和不同的建筑師和設計師合作過。布萊瑟在歐洲、亞洲以及美國廣泛地演講教學。她的作品在不同的國際設計和建筑展覽上出現。2000年，Inside Outside事務所的作品在紐約的SOHO藝術與建筑櫥窗獨家展出，為此荷蘭的平面設計師伊瑪?布（Irma Boom）設計了布萊瑟的第一本作品集—《移動》（Movements），目錄占了25%。這本有關佩特拉?布萊瑟和Inside Outside事務所作品的專著于2007年2月由NAi出版社出版。

　　近幾年，陸續開放了一些由Inside Outside事務所完成室內和景觀設計的公共或私人建筑，這使得更多的人開始關注布萊瑟的事務所。例如，倫敦哈克尼帝國劇院（所有的窗簾，2000~2005年）的更新項目、西雅圖中央圖書館的花園、地毯以及裝潢（2000~2004年）、潑爾圖音樂廳的裝潢和窗簾，以及斯圖加特的梅塞德斯奔馳博物館的聲學墻壁和窗簾（1999~2005年）。2002~2005年之間，1999年設計的首爾Hannam Dong街區景觀實施完成。2004年，Inside Outside事務所及其備受矚目的多學科組成的團隊共同獲得了意大利賈爾迪尼迪新門花園景觀競賽一等獎，他們的入圍作品是米蘭中心區一個新的城市公園德利阿布魯。2006年事務所完成了拉脫維亞的首都里加一處濱水區更新改造的景觀總體規劃。2007年10月，Inside Outside事務所完成了慕尼黑著名的藝術之家窗簾設計（2004~2007年）。窗簾不僅能滿足隔聲、隔光、透氣、分隔的需求，還是一種中性的背景，可以用于襯托藝術作品和電影投射。2008年11月，恩斯赫德的新音樂廳（建筑師，詹?霍格斯塔德）開放，其中Inside Outside事務所為主門廳設計了一段150m長的藝術墻，并為禮堂設計了幕簾。

　　現在Inside Outside事務所在做歐洲和美國的一些室內設計和展覽。如倫敦羅斯柴爾銀行大堂的聲光過濾窗簾（OMA建筑事務所建造）、紐約州伊薩卡康奈爾大學的禮堂幕簾（2010年實施）；美國麥迪遜的威斯康星大學藝術Chazen博物館的連扇聲光過濾窗（Machado and Silvetti協會，2011年實施）；西班牙馬德里La Casa Encendida場地特別展的地毯和藝術裝置定于2009年10月或11月完成。

　　作為景觀設計師，工作室目前正在做一些公共花園的項目（深圳證券交易所、卡塔爾基金會總部和教育園區圖書館、哥本哈根的丹麥建筑中心），并與OMA和One Architecture之類的建筑事務所合作做一些城市發展地區的總體規劃，如迪拜、拉斯海馬酋長國、科威特、格魯吉亞和拉脫維亞等目前正處于高速人口和經濟增長的國家和地區。

　　LAC：您是否介意用“女性化”這個詞來形容您的作品？

　　佩特拉-布萊瑟：我認為這是一種贊美。雖然也并不總是這樣：我們的作品有時也可以很男性化。例如，在阿爾梅勒沼澤花園，水壓和大樹“穿透”了停車場的混凝土地面！

　　LAC：您是如何成為景觀設計師的？您為什么會選擇這一職業？

　　佩特拉-布萊瑟：我反復地摸索，憑借刻苦的工作和強大的好奇心，成為了景觀設計師。純屬自學。我喜歡自然和改變環境，將雙手埋入泥土之中，學習植物和一切蠕動爬行的東西，理解根和葉的結構，氣候的特性，享受泥土的氣味、濕度和肥力，還有控制的權利！我并沒有選擇這份職業，我只是順其自然，從一件事情到下一件事情，任其發展。于是就有了現在這個由景觀設計師和建筑師組成的Inside Outside事務所，我們仍然每天不斷地工作、學習。

　　LAC：在您的職業生涯中，您遇到的最大困難是什么？您是如何克服的？

　　佩特拉-布萊瑟：最困難的是要克服相關方面和經濟上的拖延與內耗。當我最初進入建筑領域時，性別歧視確實存在，工資待遇不透明，即使參與項目，也很長時間不被當作專業人員對待。這降低了對個人工作的總體認可，并且限制了個人獲得新任務的機會。但從中我們也可以學到很多，表達可以更流利，準備更充分，對自己的作品少些自滿、多些警醒，通常也更聰明。這也許有點痛苦，但最終有望變得達觀。

　　困難通常是由委托方的既定限制和不現實引起的。我們學會將這種局限當作令人愉悅的框架，并在此框架內將創造力發揮至極致。結果證明，客戶嚴厲的批評或者幾近無理的要求對項目來說是有益的。某種意義上，個人的想法和方案周而復始地受到多方視角的挑戰，將使結果更有力。

　　人們回憶時總是萬分感激地想起，曾如何學會了生存的策略、適應、調整和即興的藝術……前提是已經休養生息，重獲幽默。

　　LAC：作為景觀設計師，最重要的能力是什么？您認為女性景觀設計師的優勢和劣勢是什么？

　　佩特拉-布萊瑟：我們發現擁有高度的好奇心，并找到適宜不同項目的可行方法非常重要。景觀設計師的必備能力包括，理解尺度、光線、氣候、自然平衡、環境的潛能以及人們的場所體驗。對于女性景觀設計師，沒有劣勢……只有優勢！

　　LAC：您認為是否有與奧姆斯特德相提并論的女性景觀設計師？您為什么這樣認為？

　　佩特拉-布萊瑟：這取決于你在哪里。格特魯德?杰基爾（Gertrude Jeckyll）對英國花園文化舉足輕重；米恩?呂斯（Mien Ruys）曾是荷蘭第一批與建筑師合作的花園設計師之一，他們將花園當作一排房屋，人們可以進出及休憩。瑪莎?舒瓦茨（Martha Schwartz）將“非自然”材料在她的公園中運用到了極致，將花園當作一種工業設計產品，這影響了美國上世紀80年代的景觀設計。20世紀90年代早期，德國人加布里埃?基弗（Gabriele Kiefer）曾經引領了景觀設計新運動，并創造了一種新的、現代的風格。當然美國的凱瑟琳?古斯塔夫森（Kathryn Gustafson）至少在過去10年中頗具影響力。

　　LAC：對您影響最深的景觀設計師或者景觀設計作品是什么？

　　佩特拉-布萊瑟：有很多，但布雷?馬科斯（Burle Marx）應該是影響最大的，此外還有追隨其步伐的法國已故景觀設計師伊夫?布魯內（Yves Brunier）。至于作品，傳統的歐洲公園和花園；城市的結構；超越時間的不同文化中的自然農業組織；廢棄鐵路或工廠的遺留空間；浪漫、表現型花園；自然的沙漠、雨林、小丘和山體形態……事實上，所有這些幾乎每天都能看到的東西才是最豐富的靈感源泉。

　　LAC：請您評價一下荷蘭女性景觀設計師的現狀（如比例、認可度和影響力等）？

　　佩特拉-布萊瑟：在荷蘭，景觀設計學中的女人在過去的10年中頗具影響。荷蘭首屈一指的景觀設計公司—B+B就是由兩位女士創立的：里克?巴克及安珂?伯里克（Riek Bakker and Ank Bleeker）。

　　目前荷蘭的“國家景觀設計師”也是一位女性—Ytje Feddes。她的職責是向政府諫言所有與景觀、基礎建設相關的國家大事。其他有影響力的公司可能是由男性主導的（如鹿特丹的West 8工作室），但其幕后團隊卻肯定有一些女性。我們估計在荷蘭70%的景觀設計專業學生是女性。

　　LAC：隨著女性景觀設計師數量不斷增多，您如何看待女性從事景觀設計這一行業的前景？

　　佩特拉-布萊瑟：我們不曉得為什么當女性來做這個專業會有所不同，我們可能只是通過不同的方法獲得專業“名聲”。荷蘭女性對運營公司或者當老板不那么感興趣……我們不知道這是為什么。也許她們在實際項目中、內容中、過程中，獲得了積極的參與感，也讓團隊更有價值。當然她們也會要求結果，以此來建立事業，但無需做到“頂尖”。

　　LAC：請您給景觀設計專業的學生提供一些建議。

　　佩特拉-布萊瑟：給未來景觀設計師的建議：無論是男是女，請避免抄襲著名的作品和成功的案例。學習其他設計師和建筑師的態度、過程，以及工作方式，看這是否能幫助你找到自己的思維方向，這將更有用、有趣，并且更新穎。另外再說一次，請保持好奇，不要害怕犯錯！