古時(shí)，插花是流行于文人雅士間的藝術(shù)，與琴棋書畫并稱。文人插花崇尚自然，在創(chuàng)作中講究意境，用花葉果實(shí)將大自然的山水風(fēng)情濃縮于一景，作品就是作者內(nèi)心世界的一個(gè)顯化。一切創(chuàng)作都源于那顆靈動(dòng)流轉(zhuǎn)的心———創(chuàng)作中的靜心，對植物生命的尊重和愛惜，對草木枝葉的全然了解，無不體現(xiàn)自然與生命的相融。因而，我們在創(chuàng)作傳統(tǒng)插花作品時(shí)，更應(yīng)從自身的思想境界和藝術(shù)修養(yǎng)去尋找出口。在掌握基礎(chǔ)手法和技巧后，創(chuàng)作者的思想就是作品的靈魂。

　　中國傳統(tǒng)插花講究線條造型，枝條的修剪是一項(xiàng)很重要的基本功。印象最深刻的是在中國杰出插花藝術(shù)家蔡仲娟手中，原本稀松平常的竹子修去“多余”枝椏后，呈現(xiàn)的是一種清疏幽遠(yuǎn)、精簡凝練的美；一枝很普通的火棘在她不拘常規(guī)的修剪后也獨(dú)具風(fēng)格；即便是非常不起眼的枯枝，在東方花藝中不僅可以全貌展現(xiàn)，更成為一種不可或缺的藝術(shù)素材。我在跟蔡老師學(xué)習(xí)傳統(tǒng)插花過程中發(fā)現(xiàn)，越是蒼勁有力、造型奇特的枝條，越會(huì)打動(dòng)觀者的心；相反，用那些平直灰白的枝條設(shè)計(jì)的作品也會(huì)顯得直白，看過一遍，基本不會(huì)再看第二遍。這一切與我們的生命是如此相似。修枝于生命而言，就是一個(gè)人修行的歷程———修去自我和傲慢，修去執(zhí)著和偏見，修去過多的浮華物欲，回到生命本然的輕松自在。那是一種凝練后的人生，如同那些長滿疙瘩、歷經(jīng)滄桑歲月的枯枝一樣散發(fā)出一種醇厚、令人無限回憶的美麗。

　　與古時(shí)的文人雅士不同，我們大多數(shù)花藝從業(yè)者是為生計(jì)而走入這個(gè)行業(yè)的。因而，正確看待自己的人生，在點(diǎn)滴中涵養(yǎng)自己的心性，在挫敗中沉淀自己就顯得十分重要。

　　我們最該做的就是向自然學(xué)習(xí)。

　　中國插花崇尚自然，講究境界。從瓶花、盆花、缸花到碗花、筒花、籃花無一不是依著一花一葉自然生長的狀態(tài)去插制，無一不是模仿自然將它們重組在容器里另成一景。當(dāng)我們走進(jìn)自然，觀察一草一木時(shí)，我們隨處可見來自大自然的“創(chuàng)作”，隨處是學(xué)習(xí)的對象。在模仿了西方花藝多年后的中國花藝人，很少會(huì)有觀察植物的習(xí)慣，而這會(huì)直接影響我們在創(chuàng)作時(shí)的精準(zhǔn)度，作品總會(huì)有不達(dá)心意的時(shí)候，當(dāng)我們對自己的生命有了明確認(rèn)知時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，我們與一草一木、一花一葉本無區(qū)別。走進(jìn)大自然，觀察不同植物的生長情態(tài)，應(yīng)成為我們的基礎(chǔ)課。

　　對于一群還在為生活奔波的人而言，以花入道，建立向道之心，一時(shí)是難以被理解和認(rèn)同的。但即便如此，我們已經(jīng)以花入道了。中國傳統(tǒng)插花對于花藝師的要求在于能敏銳洞察出植物特質(zhì)，在修剪中能撇去常規(guī)化，展現(xiàn)植物的另一種美麗。這就是取法自然而高于自然，這也是一個(gè)花藝師存在的真正意義。想要將作品制作得如齊白石的畫那般不可多一筆、不可少一筆，則需要持久研習(xí)的功夫。愿我們浮躁的心會(huì)在日積月累的傳統(tǒng)插花學(xué)習(xí)中，隨著作品越來越靈動(dòng)而變得靜然、練達(dá)！