王子木團隊作品《竹生花》

劉海龍團隊作品《清馨雅閣》

程新宗團隊作品《華·苑》

　　 首屆北京花卉嘉年華室內軟裝設計大賽于7月6日在北京花鄉花卉嘉年華藝術中心揭開帷幕。70多個設計作品大放異彩，每一個作品都很吸睛，每一處細節都值得細細品味。大賽評出1個金獎、2個銀獎、3個銅獎，還有最佳創意獎、最佳設計獎、最佳環保獎等7個獎項若干名。

　　這么多既精美又帶有大自然氣息、使人怡心養性的作品是基于什么理念設計出來的？花藝軟裝或者花卉軟裝與大眾理解的專業軟裝有何相同或不同？花藝師對花卉室內軟裝又是怎么理解的？帶著諸多好奇，《中國綠色時報》記者采訪了獲得大賽金獎、銀獎的設計師，讓我們聽聽他們是怎么說的，看看他們是怎樣用花藝或花卉軟裝打造個性化商業空間的。

　　王子木：增加花店功能豐富消費體驗

　　王子木是子木工作室創始人兼創意總監，曾獲第五屆中國杯插花花藝大賽預選賽西北賽區亞軍。王子木對花藝在空間中的運用很嫻熟。他認為，花店中的花藝空間軟裝設計要關注消費者到店后的體驗感受，提供多樣性的功能，使人們進入花店后的第一體感最大化。

　　王子木表示，花店是為生活服務的。“在我們設計的作品里，可以滿足文化、休閑、生活、商務等多種需求體驗，花店的功能非常完善。比如有兩種接待功能區，一種是深入的洽談區，另一種是活動性的洽談區，也可稱為輕聊區。這樣的設計，讓消費者既可在花店中找到植物家庭布設的靈感，也能滿足交流與休憩的需求。”

　　 “以往，人們會把花店的不同功能和區域完全設計好，一次性填充滿。這次，我們在打造花店時使用了新手法，可以通過不同風格的融入，添加新內容。”王子木說。記者注意到，這次他們的作品里使用的“十八紙”家居，就可拉伸折疊改變空間布局。

　　在此次花卉嘉年華室內軟裝設計大賽上，王子木帶領子木工作室設計團隊打造的作品《竹生花》榮獲金獎。該作品圍繞質樸、自然、環保的理念進行設計，使用了竹、木、紙、植物等材料，運用了細膩的燈光元素，具有穩定而寧靜的色彩，空間富有多變的形態。整個空間帶來極好的體驗感受。其中，輕聊區的吧臺高度比普通吧臺高出3厘米，吧臺椅高出2厘米，無論倚靠站立，還是坐著體驗，都很舒適。從整個構架、家居的定制、植物的選擇，到各種細節設計，《竹生花》都透露著現代感和簡約清新的風格，樸實中又不失華麗。

　　記者進入《竹生花》的布局之中，直接被形似喇叭的造型設計吸引，留下了深刻的印象。在王子木看來，作為花藝師，很容易在花藝空間軟裝設計中過度設計花藝裝置。過度的花藝裝置，會讓消費者進入花店后失去焦點，從而這個也要看，那個也要看，導致花店的主題被模糊掉。因此在《竹生花》空間里，設計師減少了花藝裝置，更多地增加藝術價值。作品采用抽象的方式進行藝術呈現，使用了很多直線、射線、曲線等線條造型，藝術范兒十足。

　　劉海龍：注重細節賦予設計更多可能性

　　劉海龍是303花植設計工作室的設計總監，曾在第五屆“中國杯”插花花藝大賽預選賽華北賽區（北京）獲冠軍。他把自己定位為一名正在涉足軟裝領域的花藝師，在他看來專業軟裝師做出來的作品固然很好，但與花藝師的設計出發點是不同的。

　　劉海龍表示，軟裝師在設計時更注重整體空間的考量，他們能更好地進行空間分割、物品陳列和材質選擇。但花藝師在做設計時，除了考慮作品的空間架構，還更注重細節，他們會選擇手工制作素材，并把這些素材用到極致。“像我們團隊這次設計的作品，仔細看的話會發現里面包含了很多中國元素，這就是花藝師創作細節的體現。”劉海龍說。

　　在此次花卉嘉年華室內軟裝設計大賽上，劉海龍與303設計團隊共同打造的設計作品《清馨雅閣》榮獲銀獎。該作品在四面沒有墻壁的開放式空間內，打造了一處帶有自然氣息的新中式場景。整個空間以木質結構為主，選擇竹子、荷葉等植物材料，并加入繡繃、壁畫等裝飾性材料。“現代城市建筑是鋼筋水泥，生活節奏快，給人們更多壓抑的感覺。我選用了一些給人有溫度感的材料和自然形態的抽象元素，使現代美學與中國文化元素相融合，打造了清新自然的商業空間。”劉海龍說。

　　劉海龍發現，現在的消費者更傾向于體驗式、情景式消費，不同的裝飾風格能夠傳達經營者對于客戶、自然、美學，甚至對于人生的不同理解。經營者的理念也能夠吸引著和他同等價值觀、審美觀的客人。所以，在這次設計中他擺放了桌椅，設置了多處休息區，并利用竹子分隔，打造情景式空間。

　　劉海龍個人認為，此次獲獎作品的設計創意很好，但還有很多需要改進的地方。希望未來能夠有機會和更多軟裝師合作、交流，取長補短。他說：“以做一面植物墻為例，花藝師和軟裝師雙方如果在制作前期更好地互換想法，做出的就不僅是一面植物墻，而會是一件更有空間感、設計感和生命力的藝術作品。”

　　程新宗：花藝軟裝是硬裝的靈魂

　　程新宗是武漢花嶼鹿花藝培訓學校的創始人，曾在第四屆“中國杯”插花花藝大賽中獲得亞軍。對于程新宗來說，花藝軟裝并不陌生。他參與過諸多商業化的軟裝項目，多次的實操經驗，讓他對花藝軟裝有著獨到的見解。

　　程新宗表示，花藝師與專業軟裝師對軟裝的理解是不一樣的。對專業軟裝師來說，他們認為軟裝就是在一個空間里加入窗簾布藝、壁畫等元素。對花藝師來說則不同，花藝軟裝是硬裝的靈魂所在。花藝師通過使用枝條、花卉植物素材點綴空間，讓整個空間更生動活潑，更有靈氣。同時，花藝師和專業軟裝師面對的設計內容也是不同的。專業軟裝師更擅長把控全局，他們要面對大空間進行大考量，考量的內容包括物品的陳列、材料、材質、承重能力等。花藝師則對細節把控得更好，他們只需要把一個作品做得更精致、更漂亮就可以了。

　　在此次花卉嘉年華室內軟裝設計大賽上，程新宗是花嶼鹿設計團隊的主力，由他設計并與團隊成員共同完成的作品《華·苑》，最終榮獲大賽銀獎。該作品除了地板外，幾乎全部用純軟裝的方式進行設計，脫離了硬裝的束縛。“整體設計偏中式風，并融入了庭院空間。我以木質的環保材料為主，使用薄木片、樹枝、木條純手工打造了吊掛燈罩、隔斷和花藝架構。為了呼應主題，在植物選擇上，使用了具有中式特色的松樹、竹子、荷花、梅花。”程新宗說，作品通過打造橫、豎、方、圓的場景，展示一種靜定之美。

　　記者不禁問道：“這樣一個極具中式韻味的室內場景適合什么樣的商鋪呢？”程新宗表示，未來這里可以用于鮮切花、仿真花、盆景、茶葉等多個售賣場景。這個設計中設置了陳列區和休憩區，根據售賣特色，其中的家具將具備不同功能。如果是銷售花卉，現有的凳子就會作為陳列區，擺放一些花材進行展示；如果是銷售茶葉，凳子則會與桌子組合變為休憩區，供顧客品茗。

　　程新宗表示，這個作品中還有一個懸浮式的設計，讓整個空間的陳列不落地，呈現輕盈、活潑的感覺，并打造一種未來感、科技感。懸浮的概念在花店行業基本沒有先例，希望這一大膽的嘗試能夠為室內軟裝提供一種新的陳列方式和概念。